Studio
Le présupposé de notre travail est que l’architecture ne saurait être le réceptacle muet de la vie humaine, mais doit être l’espace qui inspire, accompagne, protège et engendre des relations.
Cet espace sera conçu pour des hommes réels et dotés de particularités précises et non structuré à partir d’une idée abstraite et préétablie de l’homme.
Notre ambition est donc d’approfondir la relation entre architecture d’intérieur, psychologie et esthétique, ce qui implique la prise en compte de quelques questions fondamentales.
Lieu
Prendre comme donnée fondamentale le lieu, avec ses caractéristiques intrinsèques, et la personne qui doit y vivre, avec ses besoins spécifiques, c’est comme essayer de tisser un fil qui relie deux mondes, celui de l’intimité personnelle et celui que constitue l’identité du lieu.
Voilà le pari qui préside à la création de nos projets.
Lumière
La lumière, en tant que véhicule du monde sensible, est la première forme de corporéité. Selon notre perspective, la recherche sur l’éclairage est à la base de tout projet puisque c’est par la lumière que se fait la définition d’un espace. Grâce à la lumière, se peuvent créer des atmosphères, mais aussi changer radicalement la fonction et la perception d’un environnement.
Formation
Née à Turin, Francesca Melchiorre a été lauréate, à la suite de ses études secondaires, d’un diplôme en classical dance à la Royal Academy de Londres.
Elle est titulaire d’un Master d’architecture en développement durable obtenu à l’École polytechnique de Turin et elle est membre de l’Ordre des architectes, urbanistes, paysagistes et conservateurs de Turin.
Elle a travaillé dans de nombreux cabinets d’architecture d’intérieur à Turin et à Paris, où elle s’est occupée de contextes historiques et contemporains, se spécialisant dans la récupération, la planification et le design.
Couleur
Les couleurs - selon l’ancienne définition que nous a transmise Plutarque - sont les premiers composants de la matière. Elles servent à diviser l’espace, à définir ses fonctions et à créer le mouvement, ainsi qu’à exciter des sensations et induire des comportements. Pour ces raisons, elles ont un rôle central dans le travail architectural. A l’opposé de l’aplatissement industriel de la teinte et de toute couleur produite mécaniquement, la recherche s’oriente vers la création d’une couleur esthétique, ancrée dans la vie et la mémoire, telle que l’envisage Manlio Brusatin, une couleur susceptible de raviver la patine du temps et de réinventer les nuances perdues.
Durabilité
Enfin, une profonde attention à la durabilité des projets est aujourd’hui inévitable. Au fil du temps, nous avons développé des idées innovantes qui permettent de limiter la consommation des ressources et sont aussi applicables aux habitations ordinaires.
Une attention particulière est également apportée aux matériaux utilisés, avec une préférence pour les matériaux naturels et pour la réutilisation et la valorisation d’éléments anciens ou préexistants.
